专辑简介:这是约翰·威尔逊和伦敦小交响乐团的第四张弦乐团音乐专辑,其中收录了三位来自法国-比利时弦乐教育学派的作曲家的作品,他们本身都是技艺精湛的弦乐演奏家。乔治·埃内斯库曾在巴黎和维也纳学习,一生大部分时间都在法国度过,在欧洲和美国都是备受赞誉的音乐会小提琴家和指挥家。他的许多音乐作品在他去世后仍然默默无闻——这种情况的改善要归功于他的一些高知名度的拥护者,尤其是他最著名的学生耶胡迪·梅纽因。1950年,埃内斯库为他的新版八重奏作序时,批准由一个完整的弦乐队演奏,我们在本录音中听到的就是这种形式。伊萨于1924年完成的《Harmonies du soir》是为弦乐四重奏和弦乐管弦乐队谱写的,这使得伊萨能够利用亲切的弦乐音色和完整的弦乐音色之间的对比,这种技巧受到沃恩·威廉斯在《托马斯·塔利斯主题幻想曲》中的启发。格拉日娜·巴切维奇被亲切地称为 "波兰音乐第一夫人",她是一位杰出的小提琴演奏家、钢琴家和开创性作曲家。她的大量作品都是为弦乐而作,其中包括1948年创作的《Concerto for String Orchestra》。这部作品通常被描述为新古典主义作品,它从巴洛克协奏曲中汲取了一些灵感,但在和声语言上却具有鲜明的现代风格,尤其受到卢托斯瓦夫斯基的推崇。乐团简介:伦敦交响乐团(Sinfonia of London)是一个位于英国伦敦的交响乐团,由约翰·威尔逊(John Wilson)指挥。目前的乐团由威尔逊于2018年重新组建,是以这个名字命名的三个不同乐团中的第三个。基于伦敦交响乐团在历史上作为录音乐团的重要地位,目前的乐团在重建后的头五年内发行了17张专辑,其中许多获得了业界大奖。2021年,乐团在BBC Proms首次进行现场演出,此后每年都会重返现场,并在英国各地进行现场巡演。目前,伦敦交响乐团由顶级音乐家组成,包括英国和国际交响乐团的首席和领队、杰出的独奏家以及著名室内乐团的成员。因此,该乐团经常被英国古典音乐记者称为 "超级乐团"或"超级管弦乐团"。指挥家简介:约翰·威尔逊(John Wilson)是一名英国指挥家,伦敦交响乐团的艺术总监他是全球范围非常受欢迎的指挥家。在英国,他与多数乐团都有过合作,包括伦敦交响乐团、伦敦爱乐乐团、BBC苏格兰交响乐团和伯明翰市交响乐团,在他们的主要演出季以及奥尔德堡、格林德堡和BBC Proms等音乐节上进行演出。另外,他还指挥过悉尼交响乐团。2018年,他重新担任伦敦交响乐团的指挥。他们在2021年备受期待的BBC Proms首演被《卫报》描述为 "他们现在在英国各地都很受欢迎,回到了BBC Proms、伯明翰交响乐厅和伦敦的“大舞台”。日韩久久av免费
专辑简介:金德里希·菲尔德(Jindřich Feld)是捷克当代伟大作曲家之一,他是马丁努的继承人和精神继承人,他不拘一格,热爱法语,在斯特拉文斯基、巴托克和伯格的基础上建立了一种 "超时空 "的人文语言,同时又不忘其原始的斯拉夫表现主义。他将自己最后的一部重要作品献给了中提琴,这是他年轻时的乐器,菲尔德对它的歌声和怀旧的辉煌了如指掌。中提琴主旋律得到了宽广而精巧的管弦乐的支持。作曲家简介:金德里希·菲尔德(Jindřich Feld,1925 年 2 月 19 日出生于捷克斯洛伐克布拉格,2007 年 7 月 8 日生于捷克共和国布拉格)是捷克古典音乐作曲家。菲尔德出生在一个音乐世家,父亲是布拉格音乐学院著名的小提琴教授,该学院继承了扬-库贝利克(Jan Kubelík)的大师奥塔卡-舍夫切克(Otakar Ševčík)的传统。他的母亲也是一名小提琴家。在跟随父亲学习小提琴和中提琴的同时,他很早就开始学习作曲,曾在布拉格音乐学院学习,1952 年毕业于音乐学院(HAMU)。这一年,他还获得了布拉格查尔斯大学音乐学、美学和哲学博士学位。1968 年和 1969 年,菲尔德应邀到澳大利亚阿德莱德大学担任作曲客座教授。他还继续在布拉格音乐学院任教,从 1972 年到 1986 年一直担任作曲教授。1981 年和 1984 年,他在印第安纳州布卢明顿的印第安纳大学担任客座讲师。他还曾在美国其他大学以及丹麦、挪威、德国、法国、英国和 1991 年在日本的大学任教。他的著名学生包括伊万-罗曼诺夫(Ivan Romanoff)和马丁-卫斯理-史密斯(Martin Wesley-Smith)。他的作品相当的丰富,美国音乐学家拉娜-凯-约翰斯博士(Lana Kay Johns)(她的 "注释书目")统计了 200 多部作品(这里的编目系统称为 J)。其中包括多种多样的作品,从儿童歌剧(《邮差的故事》,1956 年)到带管弦乐队全谱的小品,以及德沃夏克传统的根据中世纪文本创作的大合唱《Cosmae Chronica Boemorum》(1988 年)。他的第三交响曲《世纪末》于 1998 年在布拉格首演。菲尔德在半个多世纪的活动中形成了自己的美学准则,他承认自己最初与马丁努很接近,但更接近德彪西、梅西安等法国学派,包括霍内格。不过,他最喜欢斯特拉文斯基和普罗科菲耶夫的法国风格,以及巴托克的民族风格。他的许多室内乐作品和合唱作品都有令人深思的标题,如为女声合唱团创作的《三个发明》或《对名字的嘲弄》、为女高音声部和弦乐四重奏创作的《Laus Cantus》(1985 年,为纪念巴赫而作)、为混声合唱团创作的《Gloria Cantus》或《三个发明》、为女声合唱团和小型器乐合奏创作的《Nonsense Rhymes》。他在国际上最著名的作品之一是 1954 年创作的长笛与管弦乐队协奏曲。让-皮埃尔-兰帕尔(Jean-Pierre Rampal)委托创作了这首协奏曲,并在多场音乐会上演奏,还录制了唱片。《长笛奏鸣曲》(1957 年)是所有演奏家的标准曲目。让-皮埃尔-兰帕尔还为长笛、弦乐四重奏和打击乐器订制了非常精巧、技艺精湛的《幻想协奏曲》,并于 1980 年在巴黎首演(这是他参加第一届国际长笛比赛的必备作品)。艺术家简介:普拉扎克弦乐四重奏(Pražák Quartet)是当今领先的弦乐四重奏之一,由布拉格音乐学院的学生于 1972 年创建。乐团很快在国际舞台上站稳了脚跟,并定期在世界各地巡演,布拉格、巴黎、阿姆斯特丹、布鲁塞尔、米兰、马德里、伦敦、柏林、慕尼黑、东京、悉尼、纽约、费城、旧金山和洛杉矶等城市,并受邀参加众多国际音乐节,与梅纳海姆-普雷斯勒(Menahem Pressler)、乔恩-中松(Jon Nakamatsu)、热拉尔-考塞(Gérard Caussé,)、罗伯托-迪亚兹(Roberto Diaz)、约瑟夫-苏克(Josef Suk)和莎朗-卡姆(Sharon Kam)等艺术家合作。乐团与钢琴家弗朗索瓦-杜蒙(François Dumont)合作的最新唱片收录了德沃夏克和弗兰克的作品,于 2022 年 6 月由法国 Aparté/Praga Digitals 公司发行。拉斐尔-奥列格(Raphaël Oleg)1959 年出生于一个音乐世家,12 岁进入巴黎高等音乐学院,师从热拉尔-雅里(Gérard Jarry)。1976 年毕业后,他继续深造,并得到了 Henryk Szeryng、Christian Ferras、Emmanuel Krivine 和 Jean-Jacques Kantorow 的宝贵指导。由于对歌唱着迷,他还参加了皮埃尔-贝尔纳克(Pierre Bernac)于 1977 年和伊丽莎白-施瓦茨科普(Elisabeth Schwartzkop)于 1977 年举办的大师班。伊丽莎白-施瓦兹科普夫(Elisabeth Schwartzkopf)的大师班。这对他的演奏产生了深远的影响。1986 年,他在莫斯科柴可夫斯基比赛中获得金奖,非俄罗斯人很少能获此殊荣。同年,他在卢塞恩音乐节上首次亮相,便以瓦茨拉夫-诺伊曼(Vaclav Neumann)和特切克爱乐乐团(Tcheque Philharmonic Orchestra)取代了约瑟夫-苏克(Josef Suk)。他刚刚与约瑟芬-奈特(Josephine Knight)和阿图尔-皮萨罗(Artur Pizarro)组成了三重奏,并将于明年 11 月在威格莫尔音乐厅举行首场音乐会。该活动已经引起轰动,英国各大音乐节纷纷向他发出邀请。
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