专辑简介:索菲亚·梅里恩(Sofya Melikyan)的专辑灵感源自伟大的作曲家和钢琴家里卡多·维涅斯(Ricardo Viñes)。维涅斯被誉为年轻先锋派作曲家的引领者,而他的朋友包括毕加索、吉德、科莱特、科克托等知名人士。科克托曾经赞誉维涅斯:“维涅斯不是在演奏,他是在阐释。”正如阿道弗·萨拉查尔(Adolfo Salazar)在1918年描述他是法国先锋派的钢琴家一样,将维涅斯称为“当代艺术的闪光点”完全正确,但这种描述仍然无法充分表达他的影响力。维涅斯与他的同胞格拉纳多斯和马拉茨一样,都是德·贝里奥(De Bériot)的学生。在1894年巴黎音乐学院获得钢琴一等奖后,他于1895年2月21日在萨勒·普莱耶尔(Salle Pleyel)举办了他的首场独奏会,这也标志着他四十年激动人心的音乐生涯的开始。维涅斯对“现代音乐”的强烈好奇心和他那总是急于探索被忽视的当代曲目的性格,早在1898年4月18日的独奏会上就已显现,当时他首次演奏了他在巴黎的最重要的朋友之一,莫里斯·拉威尔的《古老的小步舞曲》。艺术家简介:索菲亚·梅里恩是一位才华横溢的亚美尼亚钢琴家,以其深情的演奏和技术精湛而闻名。她的演奏风格充满了情感和敏感性,使她在国际音乐界获得了广泛的赞誉。梅里恩出生于亚美尼亚,她的音乐才能在很小的时候就已经显现出来。她在亚美尼亚国立音乐学院开始了她的音乐教育,后来在西班牙的皇家音乐学院和美国的曼哈顿音乐学院学习。这些不同的文化背景丰富了她的音乐理解和表达。她的演奏生涯在全球范围内都得到了认可,她在许多国际音乐比赛中获奖,包括Jose Roca国际比赛,Valencia Chamber Music competition以及室内乐在Marisa Montiel音乐比赛。她曾在包括卡内基音乐厅和肯尼迪中心在内的众多著名音乐厅进行过表演。索菲亚·梅里恩的演奏风格以其深沉的情感和精准的技术而闻名,使她的音乐在国际上受到了广泛的赞誉。她的音乐既具有亚美尼亚的民族特色,也受到了她在西班牙和美国接受的广泛音乐教育的影响。梅里恩是一位多才多艺的艺术家,她的演奏生涯并不局限于单独的钢琴演奏,她还是一位活跃的室内乐和独奏音乐家,她在许多国际音乐节和音乐大师班中都有表演。此外,她还是一位热心的音乐教育家,致力于培养新一代的音乐家。作曲家简介:埃里克·萨蒂 (Erik Satie,1866–1925)是一位法国作曲家和钢琴家,以其独特的音乐风格和无与伦比的原创性而闻名。萨蒂的音乐凌驾于传统的音乐形式和结构之上,他的作品既简洁又富有诗意,常常带有讽刺和幽默的元素。萨蒂出生于法国的诺曼底地区,他在巴黎音乐学院学习过音乐,但他的独特风格并不受该学院的欢迎,他因此离开了学院。他的音乐生涯开始于巴黎的卡巴莱和小酒馆,他在那里创作了一些轻松的钢琴作品。萨蒂最著名的作品包括《裸体舞曲》等。萨蒂的作品对20世纪的音乐产生了深远影响。他被视为一位前卫作曲家,对包括勋伯格,拉威尔,德彪西和李斯特在内的许多重要作曲家产生了影响。费德里科·蒙波 (Federico Mompou,1893–1987)是一位西班牙作曲家和钢琴家,他的音乐以其纯粹,简洁和深情的风格而闻名。他的作品通常具有强烈的个人风格,尽管他的音乐学习生涯开始于巴塞罗那,但他在巴黎度过了大部分的创作生涯。蒙波的音乐受到了法国印象派音乐和加泰罗尼亚民间音乐的影响,他的作品往往具有强烈的情感深度和内省性质。他的一些最著名的作品包括《Canciones y Danzas》(歌曲和舞蹈)和《Música Callada》(寂静的音乐)。蒙波的作品并没有遵循传统的音乐形式,相反,他的音乐更强调个人情感的表达和直观的音乐语言。他的音乐对许多现代作曲家产生了影响,包括法国作曲家普朗克和美国作曲家约翰·凯奇。里卡多·维涅斯 (Ricardo Viñes,1875–1943)是一位西班牙钢琴家,被认为是20世纪初现代音乐的重要推动者之一。他不仅是一位才华横溢的演奏家,而且是一位热心的现代音乐倡导者,致力于推广和首演许多现代作曲家的作品。维涅斯出生于西班牙的莱里达,他的音乐才华在他很小的时候就显现出来。他在巴黎音乐学院接受音乐教育,后来成为了该学院的钢琴教授。他的音乐生涯主要在巴黎和巴塞罗那进行,这两个城市的音乐生活对他有着深远的影响。维涅斯是很多现代作曲家的朋友和合作伙伴,包括德彪西,拉威尔,萨蒂,曼努埃尔·德·法亚和阿尔贝·罗塞尔等。他首演了很多这些作曲家的作品,包括德彪西的《大海》和拉威尔的《西班牙狂想曲》等。维涅斯的演奏风格以其精准的技术和独特的音乐性而闻名。他的演奏充满了色彩和情感,他对音乐的理解深深地影响了他的演奏风格。他的音乐活动不仅限于演奏,他还组织了许多音乐会和音乐节,致力于推广现代音乐。维涅斯的贡献不仅在于他的演奏,更在于他对现代音乐的推广。他的演奏生涯对20世纪的音乐产生了深远影响,他的工作帮助了现代音乐的发展,使许多重要的作曲家得以被更多的人所知。蜜桃S女王调教vk
专辑介绍:短暂的描绘,永恒的瞬间:钢琴家洪民洙(Minsoo Hong)为他的新GENUIN CD精选了一组引人入胜且多样化的作品,展现了专辑中作曲家的肖像。这位年轻的即将崭露头角的音乐家已经赢得了多个国际奖项,包括布索尼钢琴比赛和乌特勒支的弗朗茨·李斯特钢琴比赛。他录制了弗朗茨·李斯特的《传奇》,卡罗尔·席曼诺夫斯基的《面具》和罗伯特·舒曼的《狂欢节》。在这张专辑中,他不仅展示了他高超的钢琴技巧,还为听众提供了关于身份和外观、艺术和定义我们生活诗意的反思!艺术家介绍:洪民洙(Minsoo Hong),韩国青年钢琴家,于1993年出生在韩国釜山。他从小开始接受金仁日(In-il Kim)的钢琴课程,并在后来跟随金大镇(Daejin Kim)和吴允珠(Yoon-Ju Oh)在韩国国立艺术大学学习。九岁时,洪民洙与釜山爱乐乐团一起演出,并在十一岁时举办了他的首次独奏音乐会。他在国内外比赛中获得了许多奖项,包括意大利布索尼国际钢琴比赛、韩国尹伊桑国际音乐比赛、荷兰乌得勒支李斯特国际钢琴比赛、德国科隆肖邦国际钢琴比赛和汉诺威国际钢琴比赛。他还获得了来自欧洲雅马哈音乐基金会的奖学金。他的音乐会活动已经带他走遍了世界,包括德国、荷兰、意大利、法国、摩洛哥、以色列、挪威、美国、中国、日本和韩国。他与许多乐团合作演出,包括上海交响乐团、摩洛哥爱乐乐团、首尔、釜山、昌原、城南爱乐乐团和韩国国家交响乐团,以及荷兰希尔弗瑟姆广播交响乐团。洪民洙的演奏作品曾在德国WDR3和荷兰NPO Radio 4电台播放。他还在CD上发表了法兰茨·李斯特钢琴比赛的现场录音,并于2023年与GENUIN合作发行了他的首张专辑《永恒的瞬间》(Moment of Eternity)。2023年,他应邀作为评委成为塞尔维亚卡古耶瓦茨的“米洛耶·米洛耶维奇”国际青年艺术家钢琴比赛的评委之一。自2013年以来,他在德特蒙德音乐学院师从阿尔弗雷多·佩尔(Prof.Alfredo Perl)学习。自2022年起,洪民洙还在德特蒙德音乐学院任教。他与大提琴家乔纳斯·高布(Jonas Gaube)组成Gaube&Hong二重奏。
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