专辑简介:这张专辑收录了捷克作曲家博胡斯拉夫·马尔蒂努(Bohuslav Martinů)的三部弦乐四重奏作品:第二号、第四号和第五号。马尔蒂努是一位多产且风格多变的作曲家,他的作品深受多种音乐流派的影响,包括巴洛克、古典、浪漫以及现代等。马尔蒂努在其一生中创作了七部弦乐四重奏,这七部作品是从1920年到1947年间完成的。这些作品各具特色,展现了马尔蒂努对音乐形式和表达的深入理解和独特见解。专辑中的第二弦乐四重奏(1925年)被认为是一幅"现代画布",它展示了马尔蒂努对早期现代主义音乐理论的深刻理解和创新性的运用。第四弦乐四重奏(1937年春)则是马尔蒂努向巴洛克音乐致敬的作品,展现了他对古典音乐形式的深度领悟。第五弦乐四重奏(1938年)则更加出人意料,它既亲切又充满力量,与马尔蒂努为保罗·萨沙完成的《双弦乐队、钢琴和定音鼓双协奏曲》相对应,通过这些作品,使得听众可以更深入地理解马尔蒂努的创作风格和音乐思想,同时也能感受到20世纪初期音乐风格的多样性和独特魅力。艺术家简介:科西安四重奏(Kocian Quartet)是一支源自捷克的古典室内乐团。乐团最初被命名为"新弦乐四重奏",由三名布拉格交响乐团的成员在1972年创建,包括扬·奥德斯特尔奇尔(第二小提琴)、伊日·纳伊纳尔(中提琴)和瓦茨拉夫·贝尔纳舍克(大提琴),普拉沃斯拉夫·科胡特则演奏第一小提琴。在2001年至2009年期间,四重奏的成员有所变动,包括帕维尔·胡拉(第一小提琴)、米洛什·切尔尼(第二小提琴)、兹比涅克·帕德奥雷克(中提琴)和瓦奇拉夫·贝尔纳舍克(再次担任大提琴)。自1976年起,科西安四重奏团便经常参加布拉格之春国际音乐节,在国内外舞台上都备受赞誉。作曲家简介:博胡斯拉夫·马尔蒂努(Bohuslav Martinů,1890-1959)是一位捷克现代作曲家,其作品独特地融合了法国和捷克的地域特色。他6岁开始学习小提琴,并在布拉格音乐学院接受教育,后加入布拉格爱乐乐团。他的早期作品《伊斯塔》和《消失的午夜》获得了成功。1923年,他前往巴黎学习,师从法国作曲家阿尔贝·鲁塞尔。1940年,由于二战,他逃亡至美国,在普林斯顿大学和伯克希尔音乐中心任教。尽管原计划战后返回捷克,但他仍在美国度过了大部分时间,并在罗马的美国学院担任驻校作曲家。他的作品丰富多样,包括《半场》和《La Bagarre》,灵感分别来源于足球比赛和查尔斯·林德伯格的“跨大西洋飞行”。他的其他著名作品还包括《大协奏曲》、《双协奏曲》和《纪念利迪策》等。他的音乐作品质量参差不齐,但在其最佳状态下的曲目仍然表现出活力、魅力和独创性。他成功地将捷克民间音乐的节奏和旋律特点融入到现代新古典主义音乐中,对20世纪的古典音乐发展产生了重要的影响。稚嫩校花高耸双乳H动漫视频
*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑简介:一旦抛开贝多芬作品的伟大之处,就音乐的情感本质而言,我们会意识到其中隐藏着丰富的表现特征。贝多芬写了非常精确的谱面,对他那个时代来说非常先进,但很明显,仅靠他的指示肯定不足以使他的音乐栩栩如生。钢琴有很多种色调,就像艺术家创造渐强、渐弱的效果有无限方式一样。贝多芬的乐谱充满了反复出现的主题,错综复杂的动力关系,艺术家必须使用这些可识别的元素,将它们融入某种个人表达中,来构建叙事,变成一段心灵旅程。通过将贝多芬的钢琴奏鸣曲与他的管弦乐或弦乐四重奏音乐进行比较的方式来谈论它们,正是出于这个原因,这张专辑中收录了很少演奏的贝多芬《第13号弦乐四重奏》,我喜欢想象贝多芬坐在钢琴前创作了这部作品的场景,中间部分让人想起他的《降A大调钢琴奏鸣曲》op.110中的Arietta,其与降a小调所暗示的情绪上有许多相似之处,旋律中也出现了类似的特殊发音说明。艺术家简介:钢琴家克里斯蒂安·桑德林(Cristian Sandrin)出生于布加勒斯特的一个音乐家庭,在罗马尼亚,克里斯蒂安由他的父亲Sandu Sandrin教授以及Dinu Lipatti艺术学院的Marina Dragomirescu和Cristian Dumitrescu教授授课。搬到伦敦后,他被皇家音乐学院录取,在那里他在戴安娜·凯特勒和克里斯托弗·埃尔顿教授的指导下学习了七年。在学院期间,克里斯蒂安于2014年获得了威廉·斯特恩德尔·本内特奖,并于2016年获得了哈罗德·克拉克斯顿室内乐奖。2018年,他因在音乐大师最后一场独奏会上的出色表现而获得DipRAM荣誉奖。他于2019年完成了学院的最后一个学位,即高级文凭,这是一个专门为最优秀的学生开设的特殊课程。自2021年以来,克里斯蒂安一直由著名的美国钢琴家格兰特·威廉·纳布雷(Grant William Naboré)指导,他是著名的科莫湖国际钢琴学院的创始人。克里斯蒂安是一位拥有众多曲目的艺术家,但尤其致力于莫扎特曲目--这种热情使他在夏季音乐节以及皇家音乐学院安吉拉·伯吉斯演奏厅的正式开幕式上演奏了多首钢琴协奏曲。2017年,他在威格莫尔音乐厅成功举办了首个独奏会,受到了好评。从2018年到2020年,他有幸作为蒙斯特伯爵夫人演奏计划的艺术家在英国巡演。此外,克里斯蒂安是Imogen Cooper音乐信托基金的奖学金获得者。2021年,克里斯蒂安前往罗马尼亚,与备受赞誉的乔治·埃内斯库爱乐乐团在该国最重要的音乐场所--罗马尼亚雅典娜音乐厅,进行首次亮相,演奏莫扎特的《C大调K503钢琴协奏曲》。2022年,克里斯蒂安将表演具有挑战性的节目,包括贝多芬的最后三首奏鸣曲、巴赫的哥德堡变奏曲,这些独奏会让观众和评论家被克里斯蒂安成熟的诠释所吸引。克里斯蒂安曾与彼得斯菲尔德音乐节乐团、牛津交响乐团、伯恩茅斯巴赫合唱团乐团、巴考州立爱乐乐团、锡比乌州立爱乐乐团,拉姆尼库瓦尔恰州立爱乐乐团和布加勒斯特交响乐团合作。此外,未来在罗马尼亚的演出将包括在布加勒斯特广播厅和克拉约瓦国家爱乐乐团的音乐会。其他最近的成就包括2019年奥利焦市钢琴比赛一等奖、2019年凡尔赛音乐比赛三等奖、2019年温莎国际钢琴比赛二等奖、Sheepdrove校际钢琴比赛二等奖、法国汽车俱乐部钢琴比赛、巴黎“Animato”比赛、ProPiano国际比赛、“Yourii Boukoff”比赛和伊斯特本交响乐团青年独奏比赛。
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