曲目列表
专辑简介
专辑介绍：星外星唱片旗下“星外星古典”厂牌，联手旅英青年钢琴家孔嘉宁，推出专辑《贝多芬钢琴奏鸣曲——“月光”&“槌子键琴”》。本专辑收录了乐圣贝多芬的两部钢琴作品，包括著名的升c小调第十四钢琴奏鸣曲“月光”，及降B大调第二十九钢琴奏鸣曲“槌子键琴”。“月光奏鸣曲”创作于1801年，属于贝多芬成熟时期的作品。1801年时的贝多芬是一个悲喜交集的年份，这一年他与贵族少女朱丽埃塔·圭恰迪尼相恋，但同时也饱受失聪问题困扰，爱恋的幸福与病痛带来的郁闷是贝多芬这段时期最真实的精神写照。“月光”这个习惯称呼来源最可能是德国诗人雷尔施塔布，他形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。在这首作品的创作上，贝多芬试图在传统奏鸣曲框架上探索曲式发展的可能性，达到音乐性与技术性的完美结合。另一部降B大调第二十九钢琴奏鸣曲“槌子键琴”（OP.106），创作于1817-1819年之间，属于贝多芬晚期作品。对于这首作品，贝多芬给朋友的信中写道：“这首奏鸣曲是在多灾多难的环境下写出来的，要为面包而写作，这是多么辛酸的事啊……”，贫病交加之中，贝多芬创作了这首作品。“槌子键琴奏鸣曲”是贝多芬所有钢琴奏鸣曲当中难度最大，也是最复杂、严谨的作品。首先，这部作品区别于其他传统奏鸣曲作品的三乐章结构，采用了四乐章的结构，扩充了音乐规模；其次在创作上的复杂，尤其是最后的第四乐章是一首庞大的赋格曲，严谨且精致的对位手法让这个乐章变得相当庞大，因此这部规模既大又技巧要求高超的作品，成为每位钢琴家证明自己技术与音乐悟性的试金石。孔嘉宁的演奏风格博采众长，师从俄裔钢琴大师德米特里·阿列克谢夫时，学到了音乐诠释的整体性，其后成为傅聪先生的关门弟子，体会到用中式思维阐释西方音乐。他的演奏强调作品整体性，又在细微处凸显自己对音乐的独特理解。不仅钢琴家本身的精彩演绎，更有国家大剧院的鼎力支持和高水平的制作人监制，本专辑在中国国家大剧院录音棚中录制，由国家大剧院音频主管，音乐科技专业博士孙立驰先生录音监制，收音更采用DPA 4006-TL等专业录音话筒，拒绝失真，还原音乐透明的声音质量。表演者介绍：孔嘉宁，旅英青年钢琴家，著名钢琴家傅聪关门弟子，英国皇家音乐学院钢琴系唯一亚洲籍教授。孔嘉宁先后师从星海音乐学院著名教育家伍正文、麦美生、黄天东教授。在校期间曾先后在北京音乐厅、北京保利剧院、广州星海音乐厅、香港演艺学院和香港文化中心参加独奏和重奏演出。2004年，孔嘉宁再次获得全额奖学金进入世界最顶尖的音乐学府——伦敦皇家音乐学院（Royal College of Music）。在学习期间，他囊括了该学院所有奖项，并获得音乐学士和音乐硕士学位。2011年，他以专业第一名的成绩被学院授予博士学位（艺术家最高文凭），同时当选为皇家音乐学院米尔斯·威廉青年院士。在皇家音乐学院学习期间，孔嘉宁追随著名俄裔钢琴大师Dmitri Alexeev学习，并有幸接受了Maria Tipo、Dmitri Bashkirov、Peter Frankl、Alfredo Perl等大师的指导。自2009年以来，他还拜在旅居伦敦的传奇中国钢琴大师傅聪先生门下，成为大师最后一名弟子。他在国际赛场上取得一系列的奖项，其中最令人瞩目的是曾四次在高规格的国际音乐比赛世界联盟（World Federation of International Music Competitions）的成员比赛上进入决赛并获奖：2009年利兹国际钢琴比赛，2014年苏格兰国际比赛，2015年西班牙桑坦德国际钢琴比赛，以及2016年悉尼国际钢琴比赛。孔嘉宁获得的其它奖项包括2008年英国坦布里奇·威尔斯国际青年艺术家音乐比赛银奖，2009年全英音乐学院院际比赛德雷克·巴特勒奖，2013年5月比利时伊丽莎白皇后国际钢琴比赛半决赛奖，2013年9月意大利瓦赛西亚国际钢琴比赛金奖。孔嘉宁于2011年度起正式在母校普赛尔音乐学校任教，同时他还任教于皇家音乐学院预科部和在大学部担任助理教授，成为Alexeev教授的助教。2018年，他晋升为正教授，是英皇钢琴系最年轻的，也是唯一的亚洲籍教授。日本j护士极品少妇和狗Z0Z0
三金奖项殊荣的陈建骐制作 弦乐磅礴编曲勾人心A-Lin发挥低音魅力 细腻表现声音画面 太有戏！《魔宫魅影》是由《投名状》、《十月围城》、《京城81号》等片的叶伟民导演执导，剧情内容的时代背景设定在30年代，上海剧院的惊悚悬疑片。主题曲《迷雾》以大提琴独奏开场，A-Lin浑厚低沉的低音，辅以层层递进的弦乐与钢琴，娓娓道来电影中如陷入迷雾中的迷离情感。 主题曲《迷雾》由曾得过金曲、金马、金钟奖项殊荣的三金制作人陈建骐制作， 陈建骐说：“为了符合电影的时代画面感，我们选择以弦乐团编制加上钢琴，呈现磅礴大器的气势及细腻的叙事性，这样的编曲和A-Lin的歌声表情、口气、情感都会被听得非常清楚，但我觉得A-Lin可以轻松驾驭。”A-Lin在巡回演唱会的忙碌行程中，特别挤出空档飞到北京的录音室配唱，正式录唱了3次，制作人陈建骐就觉得OK过关了，但对自己要求更高的A-Lin主动提出尝试不同的唱法，正因为是电影主题曲，A-Lin觉得必须在声音上唱出丰富的画面感，不只跟电影画面搭配，让大家光听歌曲也能想象出电影的氛围。 工作人员称赞A-Lin的声音实在“太有戏！“。
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