作品简介:《C大调弥撒曲》,OP.86,在1807年完成。贝多芬是虔诚的基督教徒,这首弥撒曲使用弥撒普通经文(拉丁语,慈悲经是希腊语,歌词大意同《庄严弥撒》)。这部中期作品具有澄明之美和充分戏剧性的表现。作品的每一细部,都作出极为独特的音乐性格表现。在不间断的炽烈激情之下,是无比谨严的结构和逻辑。贝多芬自己对这部作品的评介是:“我深信在歌词处理上,是任何人都不曾做过的。” 这首作品应艾斯特哈吉公爵之约而作,1807年9月13日首演于艾斯特哈吉公爵城堡,但观众与公爵都反应冷淡。贝多芬因此而将此曲转呈献金斯基公爵。 《C大调弥撒》虽不如其后期所作《庄严弥撒》著名,但是却完全符合弥撒曲完整序列(一首完整弥撒曲必须包括"慈悲经","荣耀经","信经","圣哉经","羔羊经"五个部分). 《列奥诺拉》序曲第三号,体现了贝多芬歌剧中的英雄性主题思想,具有明晰的标题性和鲜明的戏剧形象。整部序曲由奏鸣曲式写成。序曲的引子,是一个灰暗的下行乐句,好象是描写弗洛列斯坦蹒跚地走入地下监狱,也象征着故事阴暗的开始。紧接着,由木管乐组奏出一支悲伤的旋律——这是弗洛列斯坦在歌剧第二幕第一场那段著名的咏叹调“年华正茂”的旋律。这段旋律后来有一些带有朝气的发展,并直接引出了序曲的基本主题。为了让主题直接形成对比冲突,这部作品的呈示部比发展部长很多。基本主题由小提琴和大提琴以八度齐奏的方式奏出。这段旋律体现了列奥诺拉的胆识和勇敢,在全曲中占很重要的地位。这种旋律的表现形式和其在音乐中的地位,和贝多芬后来的《第九交响曲》的“欢乐颂”主题有异曲同工之妙。在这个主题尽情发展之后,开始的第二主题,是从弗洛列斯坦的那段悲伤的咏叹调发展而来。但这时音乐明显充满了希望和自信。这时开始了发展部。整个发展部最吸引人的是两次出现小号在场外的独奏,这是上级官员来查办案件的宣告,也是整部作品情绪的转折点——它突然地冲开音乐中的黑暗和忧愁,将音乐带向高潮。在喇叭声后每次都紧接着一个宁静无忧的旋律,这是从弗洛列斯坦的谢恩歌中引申出来的,而它的伴奏部分还保持着小号宣告的节奏型。之后开始的再现部由长笛独奏开始,自由的光辉由列奥诺拉的旋律带了进来。这里从前的音乐主题已经摆脱了黑暗和斗争,在胜利和欢呼声中向着光辉的尾声挺进。紧接着,由弦乐器一连串音阶式音型的急剧发展开始了尾声。在这里,弗洛列斯坦为失去自由所唱的悲歌变成了胜利的凯歌,这也是贝多芬自己为全人类的解放和自由所唱的赞歌,是他对自己心中理想的憧憬。《列奥诺拉》序曲第三号本身具有强烈的戏剧性,因此瓦格纳认为它本身就是一出完整的戏剧。俄罗斯色情巜肉体
专辑简介:亨利·杜蒂耶(Henri Dutilleux)的交响乐世界令人着迷。他的音乐神秘而富有诗意,总是表现力非凡,以独特的驾驭能力探索着管弦乐队的千姿百态。古斯塔沃·吉梅诺(Gustavo Gimeno)和卢森堡爱乐乐团为我们演绎了作曲家第一个创作时期的三部杰作,让·吉恩·奎拉斯(Jean-Guihen Queyras)在《Tout un worlde lointain》(遥远的世界)中展现了精湛的大提琴演奏。作曲家简介:亨利·保罗·朱利安·杜蒂耶(Henri Paul Julien Dutilleux)是法国作曲家,主要活跃于20世纪下半叶。他继承了莫里斯·拉威尔(Maurice Ravel)、克劳德·德彪西(Claude Debussy)、阿尔贝·鲁塞尔(Albert Roussel)和奥利维耶·梅西安(Olivier Messiaen)的传统,但风格特立独行,发表的作品数量不多,却赢得了广泛的国际赞誉。他的一些著名作品包括钢琴奏鸣曲、两部交响曲、大提琴协奏曲《Tout un monde lointain......》(整个遥远的世界)、小提琴协奏曲《L'arbre des songes》(梦之树)、弦乐四重奏《Ainsi la nuit》(夜晚如此)以及长笛和钢琴奏鸣曲。其中一些作品被视为20世纪古典音乐的杰作。查尔斯·蒙克、乔治·塞尔、姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇、茱莉亚弦乐四重奏、艾萨克·斯特恩、保罗·萨切尔、安妮·索菲·穆特、西蒙·拉特、蕾妮·弗莱明和小泽征尔等重要艺术家都曾委托他演奏作品。指挥家简介:古斯塔沃·吉梅诺(Gustavo ;Gimeno)在2014年表演了与皇家音乐厅管弦乐团合作的指挥处女秀。自此,他的事业开始起飞,获得广泛赞誉。在繁忙的行程中,他此后在欧美各大乐团首演,并随皇家音乐厅管弦乐团到台湾和日本巡演。从2015/2016演出乐团简介:卢森堡爱乐乐团成立于1933年,是卢森堡广播电台(RTL)广播活动的一部分,自1996年起由政府管理。2005年,卢森堡爱乐乐团入驻卢森堡爱乐乐团,自2012年起与卢森堡爱乐乐团组成一个法人团体。乐团的99名音乐家来自约20个国家,由古斯塔沃·吉梅诺(Gustavo Gimeno)担任首席指挥。他的前任是亨利·潘西斯(Henri Pensis)、卡尔·梅勒斯(Carl Melles)、路易·德·弗罗门特(Louis de Froment)、利奥波德·哈格(Leopold Hager,2021年被任命为荣誉指挥)、大卫·沙隆(David Shallon)、布兰韦尔·托维(Bramwell Tovey)和埃马纽埃尔·克里文(Emmanuel Krivine)。卢森堡爱乐乐团由卢森堡大公国文化部资助,并由卢森堡市提供财政支持。乐团由卢森堡银行、法国巴黎银行和梅赛德斯-奔驰公司赞助。在法国巴黎银行的慷慨支持下,乐团自2010年起开始使用由Matteo Goffriller制作的大提琴 "Le Luxembourgeois"。自 2022/23乐季起,乐团开始演奏一把 Giuseppe Guarneri filius Andreae 的小提琴和一把 Gennaro Gagliano 的小提琴,这两把小提琴由 Rosemarie 和 Hartmut Schwiering 基金会慷慨借用。艺术家简介:让·吉恩·奎拉斯(Jean Guihen Queyras)是法国大提琴家。他于1967年3月11日出生于加拿大魁北克省蒙特利尔市,5岁时随父母移居阿尔及利亚,3年后全家移居法国。他是弗莱堡音乐学院的教授,也是上普罗旺斯音乐节的艺术联合总监。2002年,他在多伦多获得了格伦·古尔德门徒奖(Glenn Gould Protégé Prize)。Queyras 为 Harmonia Mundi 唱片公司录制的唱片包括:德沃夏克、埃尔加、利盖蒂等人的大提琴协奏曲;约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach)和本杰明·布里顿(Benjamin Britten)的大提琴组曲全集;贝多芬的大提琴与钢琴作品全集(与亚历山大·梅尔尼科夫合作);以及与伊莎贝尔·浮士德(Isabelle Faust)和梅尔尼科夫合作的多部钢琴三重奏。
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