曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张双唱片记录了迈尔斯-戴维斯最后的伟大乐队之一，包括吉他手约翰-斯科菲尔德、萨克斯、长笛和电钢琴手Bill “The Other Bill Evans” Evans、贝斯手达里尔-琼斯、鼓手阿尔-福斯特和打击乐手米诺-西内鲁。1983年7月蒙特利尔国际爵士音乐节期间，迈尔斯在圣丹尼剧院登台演出时，又恢复了惊人的状态（正如格雷格-塔特所指出的那样，"像以前一样炽热和斑斓"），而这次发行的唱片是首次发行这一令人震惊的演出。这张唱片经过精心的混音和母带处理。《What It Is》包括当年发行的《Star People》中的曲目，马库斯-米勒的《Hopscotch》和1982年《We Want Miles》中出现的歌曲《Jean-Pierre》。What It Is "和 "That's What Happened "的录音被Miles认为非常好，以至于他在1984年发行的Decoy中使用了它们，但是是以大量编辑的形式，这次发行将包括第一次以完整的形式发行它们。艺术家简介：迈尔斯·戴维斯，小号手，爵士乐演奏家，作曲家，指挥家，20世纪最有影响力的音乐人之一。素有“黑暗王子”之称，出身于富裕中产阶级家庭的他，父亲是一位牙医师，而母亲和姐妹都是音乐家。九岁的时候就开始接触小号演奏。在13岁生日那年，Miles Davis拿到生平第一支小喇叭生日礼物，他父亲绝对想不到这支喇叭竟开启了他的音乐旅程，并且让他成为爵士发展过程上一位重要人物。1944年，他进入著名的纽约朱利亚音乐学院学习。之后，开始在纽约的酒吧和俱乐部里演出，并在那里得到了爵士音乐家科尔曼·霍金斯的帮助，从此进入了神奇的爵士音乐世界。由于家境富裕，因而得以负担Davis到纽约茱丽亚音乐学院念书所需，但不久之后，他便离开学校到52街的酒吧表演，并因加入Charlie Parker的乐团而受到注意。事实上，年仅19岁的Davis，在当时尚无法与Parker相提并论，不过他的进步是有目共睹的。在四O年代末期所录制的作品中，可以感受到Davis把温柔深沉的思绪带进跃动的Bop(咆勃)乐风中。1945年的Miles Davis正值十九岁的青春年华阶段，他与一般人一样在学校读书(JULIA SCHOOL茱莉亚音乐院)，但他与一般人不同之处，就在于此时的他已经与爵士乐Be Bop大师Charlie Parker同台，录下这张专辑的第一首歌「Now''''''''s The Time」，这首曲子的珍贵程度可见一般，除了一方面是Miles Davis的初放爵士光芒之作，另一方面则是这时正是音乐禁令的限制刚过，所有的爵士乐手就像出了笼子的老虎，极尽所能的发挥。而专辑的最后一首歌「Portia」是Miles Davis在60岁时所灌录的(1986)，这时的他虽然已经到了一个音乐演奏家的残年阶段，但似乎不甘愿就此放弃他的音乐生涯，仍致力于Harmon- Muted(用于小号上面的弱音器)的音色发展，将传统的乐器加上了电子合成乐器。1955年的Newport爵士音乐节，Davis与John Coltrane、Red Garland、Paul Chambers及Philly Joe等人合组五重奏乐团同台演出，令人为之惊艳。Miles Davis的闷音演奏相当出色，音色中具有些许神秘的特质，成为乐团表现之鹰架。1959年，中音萨克斯风手Cannonball Adderley的加入，使整个乐团达到最佳状况。“Kind Of Blue”专辑便将爵士乐从和弦的架构中解放出来，拱出音阶为独奏基础的结晶创作，被乐评评为爵士史上的不朽之作。离开Parker之后的Davis于1947年认识了编曲家Gil Evans，并与Evans乐团的乐手组成乐团。他们于1957-1959年间所合作的管弦乐编制作品已被视为经典：包括“Miles Ahead”、改编盖希文(George Gershwin)的“Porgy And Bess”、以及改编自西班牙作曲家罗德利哥的「阿兰费斯」吉他协奏曲慢版乐章的优美“Sketches Of Spain”。而“Milestones”是首度以十九人弦乐编制为基底所编写的作品，Evans恰到好处地融合富丽的弦乐与Davis的小号乐器，使其更加多采丰富。1964年，The Beatles风潮袭卷全球之时，Davis发现到传统摇滚乐配上爵士乐的市场潜力，而创造出Jazz-Rock，后来被称为Fusion（融合爵士），也因此吸引了许多摇滚乐迷加入爵士乐市场。六、七十年代，迈尔戴维斯几乎就是爵士乐坛的标竿人物，他的音乐只要一问世，就成为乐手崇拜追随的对象，形成一种爵士风潮。 “我喜欢新鲜的东西，始终抱着每天学习的心情。对于那些走不出自己框框的乐手，我深深感到悲哀。”这就是迈尔戴维斯，一位永远追求新音乐，走在时代前端的爵士巨星。他的音乐尽管多变，他的性格始终神秘，但是对爵士乐执着的心，以及不断颠覆自我的理念，却是数年来坚持如一，这样一位爵士乐大师，相信再过七十年之后，受到乐迷怀念的程度一样会如同今日深厚，不会有丝毫减损。国产成人综合亚洲欧洲色就色
作品简介：沃尔夫冈·里姆（Wolfgang Rihm）是当代最重要的作曲家之一，他为小提琴创造了强大的音乐体系。 《Gesungene Zeit》是他最为出色的作品之一，它展示出里姆如此受人尊敬原因，那就是：他的音乐不论表现何种情绪，都能以入人心脾的流线感开始和收尾。《Lichtes Spiel》具有“轻盈”的艺术特点，而《COLL'ARCO》是作曲家笔下最庞大的小提琴协奏曲，能够让独奏者展露期其精湛的技艺。作饱含回忆之感，具有复杂性和戏剧性。《Music for Violin & Orchestra》的第1卷也可以在Naxos上聆听。作曲家简介：沃尔夫冈·里姆（德语：Wolfgang Rihm，1952年3月13日－），德国作曲家。出生于卡尔斯鲁厄，他是当代德国最活跃的作曲家之一，曾从著名作曲家卡尔海因茨·施托克豪森学习，其数百部音乐作品广泛运用了多种现代技巧。里姆在卡尔斯鲁厄学理论和作曲。1973年起任卡尔斯鲁厄高等音乐学校讲师。作品有室内歌剧《浮士德与约里克》(Faust und Yorick,1976)，交响曲3首（第3首的副标题为《幻想安魂曲》(Einimaginares Requiem)，为女高音、男中音、合唱队与乐队而作，1976），管弦乐曲《不等高线》(Diskontur)(1974)，29个演奏者用的协奏曲《切入与淡出》(Cuts and Dissolves)，男中音与小乐队《啊！夜》（O Notte，米开朗琪罗作词），弦乐四重奏等。艺术家简介：杨天娲，一个被称为“an unquestioned master of the violin（American Record Guide评）”的小提琴演奏家，技术炉火纯青。同时她还是一个天才，13岁就录制了帕格尼尼的《二十四首随想曲》，是世界上年龄最小的录制者。 2015年获得ECHO（德国古典回声奖）小提琴年度演奏家。指挥家简介：作为当今世界上新一代指挥中最杰出的一位，洪毅全（Darrell Ang）自2016年12月起担任了中国四川交响乐团艺术总监及首席指挥。曾是新加坡交响乐团最年轻的副指挥，与时任艺术总监水蓝先生密切合作，并担任新加坡国立青年管弦乐团的音乐总监。曾荣获2006年第九届安东尼·佩特罗蒂指挥比赛大奖。2007年第十五届贝藏松国际青年指挥家比赛金奖和最佳指挥奖，以及2008年第八届托斯卡尼尼指挥家比赛金奖。 洪毅全同世界各大乐团均保持了密切的合作，迄今为止执棒过的各大顶级的交响乐团，包括法国广播爱乐乐团、里昂国立交响乐团、圣彼得堡交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑交响乐团、维也纳室内乐团、香港管弦乐团、NHK交响乐团等。作为一位录音艺术家，洪毅全与拿索斯（Naxos）唱片公司合作录制了许多成功的唱片：他首次与NAXOS唱片公司合作录制的中国作曲家周龙和陈怡的作品获得了2016年格莱美奖提名。
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