曲目列表
专辑简介
专辑简介：作为第一位获得国际地位的日本作曲家，武满彻（Toru Takemitsu）构建了西方音乐与日本文化的融合。他的音乐具有着极为热烈的情感，这既源于他的作品根植于早期现代音乐作曲家德彪西和阿尔班·伯格的音乐，也源于他对20世纪中叶作曲家约翰·凯奇和莫顿·费尔德曼更具实验性的探索。他在世界各地演奏，被认为是 20 世纪下半叶最重要的作曲家之一。在此专收集的四件作品中，三件以吉他为特色。受到艾米莉·狄金森 (Emily Dickinson) 的诗歌的启发，《Spectral Canticle》的音乐走向与诗歌所描述的季节相对应。 《To the Edge of Dream 》带有一种阴森的气氛，歌颂了比利时超现实主义画家保罗·德尔沃（Paul Delvaux）那些令人难忘又有点险恶的画作。同样受到艺术作品 《Vers, l’arc-en-ciel》 的启发，《Palma》凭借其精致的笔法，使得作曲家如同幽灵一样存在。最后，《Twill by Twilight for orchestra》描绘了日落之后的那一刻，那道暮光用精致且整洁的点画法绘制成了黑暗。作曲家简介：武满彻，日本作曲家。1930年10月8日生于东京。师从清濑保二学习音乐。19岁前后与作曲家汤浅让二和钢琴家圜田高弘等组成艺术家社团“实验工房”，并开始作曲。1957年创作《弦乐追思曲》，别有新趣，影响较大。60年代作有由17件弦乐器演奏的《地平线上的多里亚》、琵琶、尺八和乐队演奏的《十一月的阶梯》、钢琴和乐队演奏的《星群》等，逐渐蜚声国际乐坛。70年代后的作品有《鸟儿飞落到星状的院庭》等9首管弦乐曲，雅乐曲《秋庭乐·一具》，弦乐四重奏《仅有的路》，以及不少电影音乐和室内乐作品。演奏家简介：雅各布·克勒曼（Jacob Kellermann，生于1984年）已成为他这一代最受欢迎和多才多艺的瑞典吉他手之一。他出生于斯德哥尔摩，八岁开始学习吉他。他因其“出色的技巧和歌唱的音色”（美国唱片指南）以及“充满活力和果断的演奏”（Dagens Nyheter）而受到赞誉，拥有各种协奏曲，独奏作品和室内乐。Vivane Hagner (violin)：薇薇安·哈格纳（Vivane Hagner，生于1977年）是一名德国小提琴家，也是钢琴家妮可·哈格纳（Nicole Hagner）的姐妹。她以她对音乐极强的理解力和对艺术的激情赢得了非凡赞誉。她的表演“保证了沉着且华丽”（伦敦《泰晤士报》），是“一个萦绕于心头且极为娴熟的技巧与艺术展演”（《华盛顿邮报》），而《柏林晨报》写道：“听薇薇安·哈格纳拉小提琴是一种极富魅力的体验......她是一位具有深刻思想且才华横溢的小提琴家。在她的演奏中，她知道如何以最吸引人的方式将倒影和亮点结合起来。“BBC Philharmonic：BBC爱乐乐团（BBC Philharmonic）是英国国家广播交响乐团，是英国广播公司维持的五个广播交响乐团之一。爱乐乐团是BBC北方集团分部（the BBC North Group division）的一个部门，位于索尔福德的英国媒体之城（MediaCityUK）。乐团的主要演出场所是曼彻斯特的布里奇沃特大厅。Christian Karlsen：克里斯蒂安·卡尔森 (Christian Karlsen) 的职业生涯始于埃萨-佩卡·萨洛宁 (Esa-Pekka Salonen) 的助手，他迅速确立了自己作为同代人中最具天赋和创新精神的指挥之一的地位。他曾与伦敦爱乐乐团、ORF 维也纳广播交响乐团、BBC 爱乐乐团、法兰克福广播交响乐团、瑞典广播交响乐团和哥德堡交响乐团等乐团合作，并在柏林德意志歌剧院和荷兰国家歌剧院等歌剧院担任指挥歌剧。自 2017 年以来，Christian Karlsen 一直担任 “Gränslandet – symfonisk 音乐节”的艺术总监，这是一个为年轻人举办的古典音乐节。作为我们这个时代的音乐倡导者，卡尔森领导了许多世界首演，并与Sir George Benjamin、Kaija Saariaho、Sofia Gubaidulina、Steve Reich和Karlheinz Stockhausen等作曲家进行了合作。他也是新音乐乐团的常客，包括the Ensemble Modern, London Sinfonietta、Asko | Schönberg和ICE国际当代乐团。furry18 ❤♂videos
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：国际知名钢琴家尤莉安娜·阿芙迪耶娃（Yulianna Avdeeva）将带来肖斯塔科维奇的 《24 首前奏曲和赋格曲 Op. 87》，这是钢琴曲目中最重要的作品之一。这部不朽的作品可追溯到巴赫的《十二平均律钢琴曲集》，被认为是有史以来要求最高的钢琴作品之一。阿芙迪耶娃加入了钢琴家精英行列，挑战演奏这首极少被完整聆听的作品。作为对这首标志性作品的补充，阿芙迪耶娃还带来了另一首《升c小调前奏曲和赋格曲》，该曲由著名肖斯塔科维奇专家奥尔加·迪贡斯卡娅（Olga Digonskaya）发现，并由作曲家和肖斯塔科维奇传记作者克日什托夫·迈耶（Krzysztof Meyer）完成。肖斯塔科维奇在1950 年绘制了这首曲子的草图，但随后决定在这个调上创作一对新的前奏曲-赋格曲，这对新的前奏曲-赋格曲最终被收录到Op. 87中。最初的前奏曲草图于 2005 年在莫斯科的肖斯塔科维奇档案馆被发现；克日什托夫·迈耶于 2019 年完成了这一片段，并 “以肖斯塔科维奇的风格 ”添加了自己的赋格曲。这一发现为这一乐章增添了一个令人兴奋的新维度，也成为这张专辑背后故事的重要组成部分。艺术家简介：尤莉安娜·阿芙迪耶娃（Yulianna Avdeeva）是一位性情火爆、技艺精湛的钢琴家，她曾获得 2010 年肖邦国际钢琴比赛一等奖，并因 “在纯粹的激情和音乐性方面始终引领着该领域，更不用说技术安全性 ”而在国际上声名鹊起，她的演奏 “充满深度和色彩”（《每日电讯报》）。2022 年，《匹兹堡邮报》称赞阿芙迪娃是 “具有史诗般地位的独奏家”。2025 年春，为纪念肖斯塔科维奇逝世 50 周年，阿芙迪耶娃将在莱比锡的格万特豪斯音乐厅演奏作曲家的《24 首前奏曲和赋格曲，作品 87》，这是格万特豪斯管弦乐团与波士顿交响乐团合作举办的肖斯塔科维奇音乐节的一部分。她还将在柏林的皮埃尔·布列兹音乐厅、巴塞罗那和马德里的音乐宫、捷克的俄斯特拉发以及瑞士的肖恩演奏这套曲目。
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