专辑简介:勃拉姆斯的C小调第一交响曲是一部四乐章的作品。由于该作品的风格与贝多芬的交响曲类似,因而被彪罗称为“贝多芬第十交响曲”。该作品的创作至少花了14年,而勃拉姆斯自称从草稿到最终完结长达21年。D大调第二交响曲是勃拉姆斯于1877年夏天构思并创作而成的,那时,他在奥地利一个风景如画的湖边度暑,感受了许多宁静、安宁中的微妙,愉快之余,作成了第二交响曲。作品一经完成,年底就交给维也纳爱乐乐团首演。很快,第二交响曲就传遍了整个欧洲,人们纷纷认为这部交响曲是勃拉姆斯所有管弦乐作品中最好的,以至于后人凡是需要学习了解勃拉姆斯管弦乐作品的,一般都是从分析第二交响曲开始。F大调第三交响曲是勃拉姆斯于1883年夏天在威斯巴登创作的,与完成第二交响曲已相距6年。此首交响曲是勃拉姆斯四首交响曲之中最短的,一般的演出时间约为30至40分钟。E小调第四交响曲是勃拉姆斯创作的最后一部交响曲。他在完成第三交响曲之后的一年,即1884年开始谱写此曲,并最终完成于1885年。 勃拉姆斯的《海顿主题变奏曲》创作于1870年至1872年间,分别有乐队版(作品56a)和双钢琴版(作品56b),本专辑中是乐队版的作品56a。该作品是勃拉姆斯风格的代表作,变奏多样,方正典雅,受到广泛的赞誉。但其主题并非海顿所作,来源依然不明。全曲包括一个降B大调的主题,八个风格各异的变奏,以及最后的终曲。勃拉姆斯创作纯乐队作品的时候已经接近40岁。自从他的第一钢琴协奏曲受到广泛的批评和观众的不解之后,他就没再写什么严肃的乐队作品。19世纪60年代,勃拉姆斯创作了不少声乐作品,将乐队作为伴奏,例如《德意志安魂曲》《女中音狂想曲》等。在这些作品中,勃拉姆斯对大型乐队的驾驭能力,已有了显著的提高。但他并不想完成其第一交响曲,而是先完成另一部较为短小的作品,即《海顿主题变奏曲》。这是他自两部声乐作品、两部小夜曲和一部钢琴协奏曲之后的第五部乐队作品。 艺术家简介:布努诺·瓦尔特(1876年9月15日-1962年2月17日),美籍德国犹太裔指挥家、钢琴家和作曲家,被视为20世纪最重要的指挥家之一。瓦尔特是莱比锡布商大厦管弦乐团乐团长(1929-1933),纽约爱乐乐团的首席指挥(1947-1949)和维也纳爱乐乐团的常任客席指挥。 作曲家简介:约翰内斯·勃拉姆斯(1833年5月7日-1897年4月3日),浪漫主义中期德国作曲家。生于汉堡,逝于维也纳。他是维也纳的音乐领袖人物,大部分的创作时期也是在维也纳度过的。汉斯·冯·彪罗将其与巴赫、贝多芬排列在一起称为“三B”。他对标题音乐和瓦格纳的乐剧形式不认同,而是走纯粹的音乐路线。勃拉姆斯创作过许多钢琴曲、室内乐、交响乐及合唱曲。勃拉姆斯本身是炫技钢琴家,首演过许多自己的作品。勃拉姆斯也和当时不少杰出的音乐家一起合作,包括钢琴演奏家克拉拉·舒曼以及小提琴演奏家约瑟夫·约阿希姆。勃拉姆斯的很多作品已成为现代音乐会的主要曲目。勃拉姆斯是不妥协的完美主义者,曾毁掉他的部分作品,也有一些未发表的作品。日本黄页网站免费大全
专辑简介:在20世纪杰出的肖邦钢琴家中,哈琳娜-采尔尼-斯特凡斯卡(Halina Czerny-Stefanska)应该有一个特殊的位置。人们把艺术家看作为作曲家作品的理想化诠释者,而她作为一名艺术家,真的可以在肖邦的美妙音乐中的每一小节中自由“呼吸”令人印象深刻,请欣赏融合了她自身风格的肖邦的作品!艺术家简介:哈琳娜-采尔尼-斯特凡斯卡(Halina Czerny-Stefanska)因在华沙举行的第一届国际肖邦比赛中获得了联合一等奖从而开启了她的国际职业生涯。并因肖邦玛祖卡的最佳演奏而获得波兰电台奖。此后在欧洲各地巡回演出。在她的职业生涯中,以弹奏肖邦而闻名,她录制的许多唱片都是肖邦的音乐。”1971年9月特雷弗-哈维(Trevor Harvey)评论利帕蒂的录音时写道:“演奏有各种各样的奇妙之处,从精致的细腻到强大的力量;从如歌的唱腔到耀眼的光彩。而这一切的背后,一如既往地有着这样一种深厚的诚意和理解。简而言之,很难想象有比这首协奏曲更美丽、更有意义的描述了。
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