曲目列表
专辑简介
专辑简介：LSO首席客座指挥杰南德里亚·诺塞达（Gianandrea Noseda）被广泛认为他是那一代的领导者之一。他在探索柴可夫斯基最后三部交响曲的新系列中首次展示了一部集中情感强度的作品。据说柴可夫斯基的第四部分是紧张的，充电的和暴力的，反映了他在作曲时发现自己陷入的混乱：一场灾难性的婚姻和严重的抑郁症斗争。然而，尽管前景黯淡，但交响曲无疑证明了柴可夫斯基知道如何用令人难忘的旋律填充他的作品。以他对俄罗斯曲目的掌握而闻名，对于这张专辑，杰南德里亚·诺塞达与他的同乡穆索尔斯基搭配拉威尔的标志性编曲，杰出地演奏了柴可夫斯基的Pictures at an Exhibition一曲。指挥家简介：杰南德里亚·诺塞达（Gianandrea Noseda）是世界上最受欢迎的指挥家之一，同时也因其在音乐厅和歌剧院的艺术而闻名。他于2016年1月被任命为国家交响乐团的第七位音乐总监，并在2017-2018赛季开始了他的四年任期。Gianandrea Noseda指挥过最重要的管弦乐团和主要的歌剧院和音乐节，包括柏林爱乐乐团，芝加哥交响乐团，克利夫兰乐团，斯卡拉歌剧院，慕尼黑爱乐乐团，Met乐团，纽约爱乐乐团，NHK交响乐团，管弦乐队dell'Accademia，Nazionale di Santa Cecilia ,Orchester de Paris，Orchester National de France，Philadelphia Orchestra，Royal Opera House，Salzburg Festival，Vienna Philharmonic，Vienna Symphony，Zurich Opera House。从2007年到2018年，Noseda担任意大利Teatro Regio Torino音乐总监，为公司带来了一个变革的时代，其制作，巡演，录音和电影项目获得国际赞誉。厂牌介绍：LSO Live是伦敦交响乐团(London Symphony Orchestra)自己的唱片厂牌，他们使用最新技术捕捉乐团最精彩的表演。该唱片公司成立于1999年，旨在吸引更多的古典音乐观众和忠实的听众。它是新生代第一个艺术家拥有的厂牌，并帮助恢复了古典音乐市场的生机。LSO Live的录音由乐团自己拥有。演奏者、指挥家和独奏者都是录音的权益关系者，此外，LSO Live还与一些世界领先的制作人和音响工程师合作。音乐家不仅要选择应该录制什么，还要参与整个制作过程，确保他们能够只发行自己满意的唱片。通过几个完美编辑的现场表演，LSO Live的录制既保留了现场体验的活力，又结合了之前只有在录音室录制才能达到的精致水平。该厂牌是数字音乐的先驱，也是第一个提供完整目录下载的古典音乐厂牌。LSO Live已经发布了100多张由许多世界上最伟大艺术家录制的唱片，其中包括西蒙·拉特尔 (Simon Rattle)、约翰·艾略特·加德纳(John Eliot Gardiner)、瓦莱里·捷杰耶夫(Valery Gergiev)、科林·戴维斯(Colin Davis)和伯纳德·海廷克(Bernard Haitink)。自2002年第一次获得格莱美奖以来，至今已赢得了许多国际奖项，包括留声机大奖、BBC音乐杂志奖、全英古典音乐奖、德国古典作品音乐奖”Opus Klassik”、 法国古典音乐杂志奖和德国唱片协会奖。杂志评论：“Mariss Jansons的奥斯陆爱乐乐团录制的穆索尔斯基的Pictures at an Exhibition是近些年来被认为顶尖的作品，但我确信Noseda领导的LSO演奏的版本将会取代他们成为最优秀的那个”——BBC MUSIC MAGAZINE 2019年4月嫩BB揍BB女B揍BB
专辑简介：在罗西尼创作《阿尔米达》之前，已有大约70位作曲家受其启发创作了相关作品。罗西尼不仅将其视为一个与同仁较量的机会，还为女高音伊莎贝拉·科尔布兰（Isabella Colbran）创作了一个特别的角色。《阿尔米达》的故事讲述了一位美丽的贵妇来到十字军营地，请求他们的帮助和保护，她声称她的王位被邪恶的伊德劳特（Idraote）篡夺了。然而，事实上她是伪装的女巫阿米达，并且秘密爱上了英雄里纳尔多（Rinaldo）。这部备受赞誉的《Rossini in Wildbad》因其“近乎魔幻的选角”而受到赞赏（Interlude.hk）。作曲家简介：焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼（Gioacchino Rossini，1792年出生于意大利东部威尼斯海湾的港口城市佩萨罗，1868年逝于法国巴黎），意大利作曲家，生前创作了39部歌剧以及宗教音乐和室内乐。其代表作有《坦克雷迪》《塞维利亚的理发师》《奥赛罗》等。艺术家简介：露丝·伊涅斯塔（Ruth Iniesta）是一位杰出的西班牙女高音，以其出色的声音技巧和舞台表现力赢得了国际声誉。她出生在萨拉戈萨，早年在家乡学习音乐，随后在巴伦西亚高等音乐学院继续深造。伊涅斯塔在西班牙和欧洲的众多著名歌剧院和音乐节中崭露头角，她以丰富的剧目和多才多艺的演唱风格而著称。她的代表角色包括《茶花女》中的薇奥莱塔、《波希米亚人》中的咪咪和《弄臣》中的吉尔达等经典角色。伊涅斯塔不仅在传统歌剧中表现出色，还积极参与现代歌剧和音乐会的演出，展示了她广泛的艺术视野和适应能力。她与众多知名指挥家和乐团合作，包括伦敦交响乐团、柏林爱乐乐团和维也纳交响乐团等。露丝·伊涅斯塔以其纯净的音色、细腻的情感表达和卓越的舞台感染力受到观众和评论家的高度评价。她不断在国际舞台上拓展自己的艺术事业，成为当今歌剧界备受瞩目的女高音之一。曼努埃尔·阿马蒂（Manuel Amati）1996年出生于马丁纳弗兰卡，13岁开始在女高音弗朗西斯卡·鲁奥斯波（Francesca Ruospo）指导下学习男高音。随后他在文森佐·斯卡莱拉（Vincenzo Scalera）、罗伯托·斯坎迪乌齐（Roberto Scandiuzzi）和彼得罗·斯帕诺里（Pietro Spagnoli）等大师的指导下深入研究曲目和风格，目前师从多梅尼科·科拉扬尼（Domenico Colaianni）。2015年，阿马蒂在博洛尼亚市政剧院的歌剧学校学习，并在威尔第音乐节上首次登台表演《弄臣》中的波尔萨。2016年，他在多个剧院出演了罗西尼的《意大利的土耳其人》中的阿尔巴扎尔等角色。阿马蒂还是罗马歌剧院“青年艺术家项目”的成员，并在多个项目中担任重要角色。他曾在多个著名音乐节和歌剧院中演出，包括萨尔茨堡、帕尔马和佛罗伦萨等地，赢得了广泛赞誉。他还曾在中国、日本等地巡演，为国际观众带来精彩的表演。
更多>>
