专辑简介:这是曾在维也纳学习的年轻女高音歌唱家梅津碧(Midori Umetsu)的首张唱片,收录了与日本世纪交响乐团(Japan Century Symphony Orchestra)合作的歌剧咏叹调,以及与钢琴家梅村知世(Tomoyo Umemura)共同演绎的抒情歌曲与日本歌曲。专辑充满了梅津碧的个人艺术魅力,她为每首作品塑造了不同的角色,用轻盈的技巧演唱了这些高难度的作品。让我们跟随梅津碧,步入童话的世界。艺术家简介:梅津碧(Midori Umetsu)是一位日本女高音歌唱家,在美国德克萨斯州度过了一段童年时光后,她回到日本学习英美文学。大学期间,她观看了人生中的第一场歌剧,留下了深刻印象,次年春天即开始学习声乐。2013年,梅津碧以第一名的成绩毕业于东京音乐学院声乐表演专业。2014年,她前往维也纳深造,师从Ralf Doering和Yayoi Doering。梅津碧她从学生时代起就已经在歌剧和清唱剧中演出,例如日本的歌剧作品,目前演出足迹遍布日本、奥地利和意大利等地。印度美女狂野性交
专辑简介:与巴赫一样,贝多芬在大提琴的发展中也发挥了重要作用。他的六首大提琴与钢琴奏鸣曲、三首变奏曲和三重协奏曲都极大地丰富了大提琴的表现力,至今无人能及。他以无与伦比的能力赋予大提琴高度抒情和优雅婉转的特质,为后来的作曲家开辟了道路。那么,贝多芬的最后一首奏鸣曲,这首构思精巧、富有远见的第102号作品第2首奏鸣曲,究竟以何种方式、在多大程度上影响了贝多芬自己,又在多大程度上影响了约翰内斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms)和理查德·施特劳斯(Richard Strauss)这两位风格迥异、特立独行的作曲家?这张专辑将带领听众领略德国浪漫主义曲目的魅力,包括传统的力量、原创理念的影响和创新的影响。在最后一首大提琴与钢琴奏鸣曲中,贝多芬打破了这一流派的传统,似乎想吸引后人。当同时代的人对此不理解时,他只是简单地回应道:“你们会理解的,你们会明白的。”大提琴演奏家简介:埃斯特尔·雷瓦兹(Estelle Revaz)曾在欧洲、亚洲、非洲和南美洲的许多国家演出。她曾受邀在韦尔比耶音乐节、格施塔德梅纽因音乐节、锡永音乐节、科尔马国际音乐节和巴勃罗·卡萨尔斯音乐节等音乐节上与戈蒂埃·卡普松(Gautier Capuçon)、雷诺·卡普松(Renaud Capuçon)、亚历山德拉·科努诺娃(Alexandra Conunova)、拉斐尔·莫罗(Raphaëlle Moreau)等音乐伙伴合作演出。她曾在维多利亚音乐厅、贾纳达基金会、卢浮宫博物馆、北京国家大剧院、上海东方艺术中心等地演出。她的管弦乐曲目从巴赫协奏曲到古尔达(Gulda)和里盖蒂(Ligeti)的作品。从2017-2018乐季开始,埃斯特尔·雷瓦兹将担任日内瓦商会管弦乐团的驻团艺术家,为期三年,由阿利·范·比克(Arie van Beek)指挥。她的众多项目包括以F. Martin的协奏曲为核心的专辑和X. Dayer的世界首演。埃斯特尔年纪轻轻就获得了多个奖项。2004-2005年,安东尼奥·萨列里·迪·莱纳戈基金会一等奖(The First Prize of the Fondazione Antonio Salieri di Legnago)使她得以首次以独奏家身份前往意大利、德国和荷兰巡演。此外,她的演奏还得到了日内瓦市、瓦莱州、法国乐器基金会、Leenaards基金会、Little Dreams基金会、Dénéréaz基金会、Kremer基金会、Thiébaud-Frey基金会和Patiño基金会的认可。2014 年,她被韦尔比耶音乐节学院录取,并因此获得扶轮社奖(Rotary Prize)。自2017年起,她在瑞士苏黎世卡莱多斯音乐大学担任大提琴和室内乐教师。此外,她还喜欢在欧洲、亚洲和南美洲举办大师班。她最近完成了关于“高等器乐教学中艺术身份的发展”的研究工作,该研究成果于2019年3月发表在《Harmattan》(音乐教育科学文集)上。
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